Sombreado dinámico (piano) (Música, Piano)

mattson preguntó.

Acabo de terminar «El arte de tocar el piano» de George Kochevitsky. En él, se hace referencia al «sombreado dinámico» varias veces. He aquí un ejemplo del texto:

p.50: «Antes de tocar una composición [el pianista] tiene que familiarizarse con su forma, estructura armónica y polifónica, relaciones métrico-rítmicas, diseño melódico, fraseo, articulación, calidad de la sonoridad deseada y matiz dinámico».

Entiendo todos los demás términos, pero ¿qué se entiende exactamente por «matiz dinámico» en el contexto de la interpretación pianística?

2 respuestas
Todd Wilcox

Estoy seguro de que la palabra «sombreado» no se utiliza en relación con una sombra, sino en términos de color (una «sombra» puede significar un color específico o un dispositivo para bloquear el sol o una luz brillante).

Por lo tanto, el «sombreado dinámico» se refiere casi con toda seguridad al color que se añade a una pieza mediante el uso de la dinámica (es decir, el volumen o la suavidad).

Casi cualquier obra para piano de Beethoven es un buen ejemplo del uso de la dinámica en una composición para piano. Antes de tocar una obra para piano de Beethoven, sería una buena idea tener una idea de cómo Beethoven pretende que las dinámicas fluyan a través de la pieza y cuál es el efecto que se pretende con cada marca dinámica. La obra para piano de Beethoven sería un buen lugar para empezar a estudiar la dinámica del piano, porque la mayoría de sus dinámicas son bastante claras y dramáticas.

Comentarios

  • Ya veo, así que la analogía que implica el término «matiz» es la de variar la intensidad o el tono nota a nota o frase a frase. –  > Por mattson.
  • @MattsonT La frase «sombreado dinámico» es sólo una forma elegante de decir «dinámica». Eso es todo. La dinámica en una pieza es importante tanto de nota a nota y de frase a frase. –  > Por Todd Wilcox.
  • @MattsonT Si mi respuesta fue útil, entonces podrías hacer clic en la flecha hacia arriba a la izquierda sobre el 0 para indicar que te ha ayudado. Si todavía estás confundido al respecto, no dudes en añadir más comentarios o editar más detalles en tu pregunta y quizás alguien más lo entienda mejor que yo. –  > Por Todd Wilcox.
  • La respuesta fue muy útil. Sin embargo, como esta es mi primera pregunta en stackexchange, todavía no tengo la «reputación» para que mi voto quede registrado. Volveré a marcarla como útil tan pronto como pueda. Gracias de nuevo. –  > Por mattson.
  • @mattson No tenía ni idea de que la reputación era necesaria para votar arriba. No te preocupes. Gracias. –  > Por Todd Wilcox.
Malcolm Kogut

Aquí hay un truco bastante común. Canta la canción «Mary Had A Little Lamb». A medida que las notas bajan, canta más suave, a medida que suben, canta más fuerte.

No debe haber dos notas exactamente iguales. Deben ir a alguna parte dinámicamente. Incluso un cantante que sostiene una nota, hace algo con ella, ya sea modificando la vocal, su paladar o lengua, o la dinámica. El reto con el piano es que sólo decae, por lo que es imprescindible que las notas anteriores vayan siempre a algún sitio dinámicamente.

Al igual que un pianista utiliza la éntasis con el tiempo de las notas, puede hacer lo mismo con la dinámica.

Considere la cadencia cantada de un abogado. Cada palabra viene de algún sitio y va a algún sitio, y las palabras que acentúa o ralentiza son las palabras en las que nos centramos. Lo mismo debe ocurrir con cada nota de la partitura del piano.

Prueba este ejercicio. Toca Y canta esta frase al piano utilizando sólo una nota. Acentúa o sube y baja la palabra con mayúscula en cada frase:I quiero besarte.QUIERO besarte.quiero BESARTE. Quiero besarte a TI.

Observa cómo la frase cambia de dirección y el acento incluso cambia el significado. Haz lo mismo con tu forma de tocar el piano.

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