En directo, ¿qué es un «monitor»? (Música, Sonido En Vivo, En Vivo, Amplificación, Pa)

slim preguntó.

En los debates sobre la actuación amplificada en directo, he oído el término «monitor» o «altavoz de monitor», ¿qué significa?

Comentarios

  • Una pregunta tipo faq, y muy buena… Esto merece dos upvotes. –  > Por Lee White.
3 respuestas
delgado

En muchos contextos de música en directo, los músicos tienen el problema de oírse con claridad. Normalmente, cuando tocan fuerte, los músicos se colocan detrás de los altavoces principales (que escucha el público) para evitar la retroalimentación, y por la seguridad de sus propios oídos.

En ese escenario básico, los músicos sólo oyen

  • el sonido silencioso procedente de sus instrumentos acústicos o voces
  • el sonido procedente de los amplificadores de sus instrumentos en el escenario
  • el sonido amortiguado que se filtra por la parte trasera de los altavoces principales
  • el sonido que reverbera de las superficies de la sala (por ejemplo, la pared que da a la banda)

Esto dista mucho de ser ideal para los miembros de la banda. En el escenario, la guitarra y la batería pueden ahogar todo lo demás, pero incluso ellos tienen que enfrentarse a los ecos retardados de la pared trasera (en una sala grande) que desvirtúan su ritmo. Los instrumentistas y cantantes acústicos no pueden oírse en absoluto.

Una solución para esto es tener altavoces en el escenario, frente a los miembros de la banda. Estos altavoces son más silenciosos que los principales, pero lo suficientemente fuertes como para que la banda oiga una versión clara de lo que tiene que oír.

Esto se llama monitorización, y los altavoces utilizados se denominan altavoces de monitorización o simplemente monitores.

Un caso muy sencillo para una pequeña banda de guitarras eléctricas en un local pequeño, es que los guitarristas se limiten a monitorizar desde sus propios amplificadores, y que el vocalista tenga un monitor a través del cual escuche sólo las voces.

A partir de ahí, el cielo es el límite de la complejidad. Una banda más grande tendrá una mezcla separada para ser escuchada en el escenario, a menudo con menos efectos aplicados, para que los músicos puedan escuchar exactamente lo que están haciendo. Las configuraciones más sofisticadas pueden tener una mezcla separada para cada músico, para que cada uno pueda escuchar una mezcla adaptada a sus necesidades particulares.

Cualquier altavoz colocado con el fin de que el músico escuche su propia actuación es un monitor. Sin embargo, algunos altavoces están especialmente diseñados para la monitorización del escenario. Por ejemplo, muchos se fabrican en forma de cuña, diseñados para ser colocados a los pies del músico, proyectando el sonido hacia ellos.

Aunque suelen ser más silenciosos que los altavoces principales, sigue existiendo el peligro de retroalimentación de los monitores, por lo que hay que tener cuidado al colocarlos y al colocar los micrófonos. Una de las ventajas de la posición en cuña es que el micrófono de voz suele apuntar directamente al altavoz del monitor. Los monitores fabricados a propósito suelen llevar incorporado un ecualizador que puede utilizarse para evitar la retroalimentación.

Una alternativa, o complemento, a los altavoces de monitorización es la monitorización en el oído, en la que el intérprete escucha a través de un auricular.

La próxima vez que asistas a un concierto, merece la pena fijarse en la disposición del escenario, para ver cómo se han dispuesto las cosas para que los intérpretes puedan escuchar lo correcto. Ten en cuenta que hoy en día, en los conciertos de rock en grandes recintos, muchos de los «equipos de sonido» del escenario son de atrezzo. Esa cuña que pisa el cantante de rock puede ser un monitor, o puede ser una caja vacía para un efecto teatral. Ese enorme amplificador de guitarra puede estar produciendo sonido, o puede no estar conectado, y el sonido real proviene de un amplificador menos impresionante visualmente fuera del escenario.

Ten en cuenta que el término «monitor» también se utiliza en el estudio. Tiene prácticamente el mismo significado -proporcionar lo que los intérpretes y productores necesitan oír-, pero la motivación y la aplicación son ligeramente diferentes.

Comentarios

  • Normalmente es más silencioso, sí. Solía tocar con una banda que tenía más presión sonora en el escenario que en el auditorio. ¿Por qué? Nunca obtuve una respuesta adecuada. Todo tenía que ser D.Id, y los amplificadores de la línea de fondo estaban a un volumen demasiado grande de todos modos.Dijeron que era para poder escuchar lo que estábamos haciendo. Bajar el volumen habría sido una solución mucho mejor, pero nunca se intentó. Lo ideal sería que cada miembro tuviera su propia mezcla, no dictada por un ingeniero de sonido -¡algunos de los cuales estaban muy lejos del sonido! –  > Por Tim.
  • @Tim Supongo que hay algunas razones para estar muy alto en el escenario — algunos amplificadores de guitarra sólo producen el tono deseado a alto volumen (ZZ Top puso un amplificador en una caja insonorizada, con un micrófono). Si lo que quieres es producir feedback en la guitarra, necesitas volumen. –  > Por delgado.
  • lugar equivocado, soy consciente, pero ¡felicidades por llegar a la cima del árbol! –  > Por Tim.
  • una cosa que hay que tener en cuenta y que no se menciona es que a veces el mezclador del «front of house» también alimentará los monitores, mientras que otras veces habrá un segundo mezclador (más cercano y fuera del escenario) que proporcionará la mezcla a los monitores. si tienes suerte, tendrás un buen segundo técnico de sonido mezclando los monitores para que puedas oír lo que necesitas oír. –  > Por b3ko.
TecBrat

Como técnico de sonido de mi iglesia, una de las funciones más importantes es asegurarse de que los músicos puedan oírse a sí mismos. Esto se hace controlando los niveles de los monitores. A menudo, éstos se sitúan en el escenario y se denominan «monitores de suelo». Se sitúan entre los músicos y el público, y apuntan hacia el intérprete.

Tim

Otro término para la monitorización es «foldback», que lo resume bastante bien. El sonido se redirige a través de altavoces -en el escenario o en el oído- para que sea útil a cada músico. La batería y el bajo, por ejemplo, necesitan escucharse mutuamente mucho más que, por ejemplo, las teclas, por lo que el baterista necesitaría muchos más bajos en su foldback que las teclas.