¿Cómo tocar los golpes ascendentes con nuestra mano al tocar una guitarra acústica? (Música, Guitarra, Técnica, Aprendizaje)

Mugen preguntó.

He visto muchos videos de guitarra y he leído muchos libros de guitarra pero una cosa que todos tienen en común es que al enseñar a rasguear te dicen «afloja», «sigue subiendo y bajando» etc. O a veces empiezan a enseñarte el patrón de rasgueo en lugar de cómo se rasguea. Lo que no te dicen es cómo hacer físicamente ese upstroke mientras rasgueas. A veces pueden hablar de las bajadas, pero la subida nunca se explica.

¿Cuál es la forma correcta o estándar de hacer físicamente ese upstroke con el mayor detalle posible? Me refiero a que cuando estás rasgueando normalmente (arriba y abajo) y cantando una canción ¿cuál es la forma correcta de hacer los upstrokes? Sería genial si pudieras mencionar los siguientes puntos al describir un upstroke:

  • el ángulo de la púa, ¿es perpendicular a la guitarra o ligeramente inclinado hacia la dirección?
  • ¿el ángulo de la púa cambia en los downstrokes y en los upstrokes?
  • ¿Golpeas las 6 cuerdas?
  • ¿aplicas la misma presión en todas las cuerdas que tocas?

Con la respuesta a esta pregunta acabaré tocando upstrokes en poco tiempo. ¡Wooah!

Comentarios

  • Lo primero que pienso en esta pregunta es «¿cuánto mide un trozo de cuerda?» –  > Por yossarian.
  • Si realmente necesitas ayuda con esto, leer descripciones escritas de esto no te va a ayudar. Necesitas tomar clases con un profesor que pueda trabajar contigo personalmente. – user1044
5 respuestas
Ali

Aflojar» es una buena forma de describirlo en el libro. No mantengas la mano rígida con la púa constantemente en ángulo perpendicular a la guitarra. Cuando rasgueas con una mano rígida y una púa perpendicular, los rasgueos no suenan bien y no resultan naturales.

En cambio, con una mano más suelta (pero no floja como un calcetín mojado), cuando rasgueas hacia arriba (moviendo el antebrazo hacia ti) arrastras más la púa por las cuerdas, rápidamente. Como tu mano está suelta, cuando la púa golpea las cuerdas se inclina para poder recorrer la superficie de las cuerdas. Lo mismo, pero a la inversa, sucede en la pulsación descendente.

El tipo de cuerdas que golpees depende de lo que estés tocando. Con algunos acordes, por ejemplo (Re, Do, La), sólo deben tocarse las 4 ó 5 cuerdas superiores, mientras que con Mi y Sol, por ejemplo, se tocan todas las cuerdas. Con los acordes en los que no se tocan todas las cuerdas, intente silenciar la cuerda que no se toca (normalmente la cuerda mi grave) con el pulgar o el dedo de sobra. De este modo, podrás rasguear sin tener que pensar en las cuerdas que estás tocando. Con la práctica y el tiempo te harás consciente de qué cuerdas no deben tocarse en un acorde y cuando estés rasgueando tu mano las evitará.

La forma de rasguear también marca la diferencia. Cuando se rasguea hacia arriba es más fácil poner énfasis en las cuerdas más altas. En algunas partes de «Wonderwall», por ejemplo, se pueden oír los golpes ascendentes en las cuerdas más altas. Si estás rasgueando un clásico de pub, puedes «simplemente rasguear», sin preocuparte de enfatizar ninguna cuerda en particular. Sin embargo, si rasgueas más fuerte en algunas cuerdas, puedes crear diferentes texturas en tu interpretación.

Espero haber cubierto todos los puntos principales que querías 🙂

D Smalls

El consejo de dejar que la punta de la púa se incline hacia atrás mientras se rasguea está bien para las canciones lentas y de ritmo medio, pero no es bueno si se quiere hacer un rasgueo rápido, controlado pero relajado, o esas florituras rápidas de estilo flamenco que pueden hacer los rasgueadores consumados. A esa velocidad, no tienes tiempo de permitir que la púa cambie de ángulo entre las pulsaciones hacia abajo y hacia arriba, así que la punta debe golpear las cuerdas más o menos en el mismo ángulo todo el tiempo. Por lo tanto, el eje largo de la púa (el que apunta hacia el cuerpo de la guitarra) debe estar casi horizontal.

Esto presenta un problema: en ese ángulo, la púa tiende a engancharse bajo las cuerdas. Una solución es girar la púa ligeramente sobre el eje largo, de modo que el lado del puente de la púa esté más bajo que el lado del mástil, o viceversa. De este modo, la púa hace un contacto más suave con las cuerdas, pero el ángulo de ataque para las pulsaciones ascendentes y descendentes sigue siendo el mismo. Puedes ver lo efectivo que es esto llevándolo al extremo y rotando la púa a casi 90 grados. La púa se desliza fácilmente por las cuerdas, golpeándolas casi de canto. Desgraciadamente, ¡no suena tan bien! Así que sólo es conveniente una pequeña rotación.

Otra forma es simplemente practicar un rasgueo muy preciso en el que sólo la punta de la púa golpea las cuerdas durante el rasgueo. Sin embargo, se necesita mucha práctica para conseguirlo de forma consistente. Se puede combinar con el enfoque de la púa girada.

Otra cosa muy importante es la posición y el movimiento de la muñeca. La muñeca debe estar situada bastante lejos del cuerpo de la guitarra, y el antebrazo no debe moverse mucho. Los dedos deben estar sueltos hacia las cuerdas, y la mayor parte de la acción debe provenir de una especie de movimiento de la mano desde esa muñeca suelta. Piensa en el antebrazo como si fuera la pluma de una grúa que mantiene la muñeca en la posición correcta.

Busca en YouTube a un tipo llamado Keith Groover (no estoy asociado con él de ninguna manera). Tiene una buena lección sobre la mecánica del rasgueo. No utilizo exactamente su técnica particular, pero gran parte de lo que dice da en el clavo, y es una de las pocas personas que aborda este tema tan olvidado.

Comentarios

  • Es un gran consejo. Especialmente las razones para mantener la púa en el mismo ángulo para los rasgueos ascendentes y descendentes. Siempre sugiero a los alumnos que mantengan el mismo ángulo de púa para casi todo: púa arriba, púa abajo, púa arriba, púa abajo. Lo único que cambia es la fuerza con la que se agarra la púa: más fuerte para las notas sueltas, más floja para los acordes. De esta manera puedes cambiar entre acordes/notas fácilmente y con fluidez. –  > Por Bob Broadley.
Devan

Ten en cuenta también la dinámica cuando rasguees. Normalmente, el rasgueo «hacia abajo» se realiza en el primer o tercer tiempo del compás, mientras que el rasgueo «hacia arriba» se realiza en el segundo y cuarto tiempo. En la mayoría de las canciones, se quiere acentuar el primer y/o tercer tiempo mientras se mantiene el segundo/cuarto más suave.

Sin embargo, en ciertos ritmos latinos, etc., ocurre lo contrario. Simplemente tienes que cambiar tu dinámica de rasgueo para adaptarte a la canción y al estado de ánimo.

No olvides también que al estar sentado «encima y detrás» de la guitarra, es posible que no escuches lo que tu público está escuchando justo delante de la guitarra. Te recomiendo que te grabes tocando y lo escuches con atención. De este modo, podrás detectar cualquier irregularidad en tu estilo de pulsación y encontrar áreas en las que trabajar.

No tiene por qué ser un trabajo de estudio de grabación de alta tecnología. Incluso si utilizas tu iPhone en la mesa delante de ti para grabar cuando tocas, seguro que aprenderás mucho. Puede que te sorprenda al principio (como me pasó a mí la primera vez que escuché una grabación de mi forma de tocar), pero créeme, es la mejor forma de hacer que tu forma de tocar sea mucho más fácil de escuchar para los demás. Mucha suerte.

Nathan

Es habitual que la pulsación ascendente sea más ligero, más silencioso y más agudo que el de abajo.

Por ejemplo, prueba a pulsar sólo la nota más grave de un acorde en la pulsación baja, y a pulsar 2 ó 3 de las cuerdas más agudas en la pulsación alta. También puedes hacer lo contrario, rasguear las 6 cuerdas en la pulsación de bajada pero sólo una cuerda de agudos en la pulsación de subida.

En un patrón de rasgueo más complejo, podrías mezclar un poco de ambos, por ejemplo,

  1. Ritmo de bajada: con fuerza en la cuerda más baja del acorde
  2. Backbeat: fuerte abajo y ligeramente arriba en las 3 cuerdas altas
  3. Ritmo 3: medio-duro en la segunda cuerda más baja del acorde
  4. Backbeat: repite el #2

Creo que es un patrón estándar de folk/bluegrass/country, pero se puede variar mucho.

Nunca pienso en el ángulo de la púa… simplemente usa el ángulo que hace el sonido que quieres.

Dave

En el picking de la guitarra a menudo quieres una cantidad considerable de rotación de la muñeca; es decir, una rotación cuyo eje esté a lo largo del antebrazo. Si haces esto, entonces, en el golpe de bajada la púa estará correctamente angulada para golpear las cuerdas más gruesas, y a la inversa la púa estará correctamente angulada para golpear las cuerdas más finas en el golpe de subida.