¿Cómo afecta la «sensación de tresillo» de las corcheas a las notas que no son corcheas? (Música, Teoría, Notación, Software, Partituras, Ritmo)

Adrian Holovaty preguntó.

Soy un desarrollador de software que está creando un reproductor MIDI que puede tocar con «sensación de triplete», es decir, cuando ve dos corcheas, las toca como si fueran un triplete de negra + corchea. Esto se anota tradicionalmente así:

Desde el punto de vista de la programación, así es como manejo esto para las corcheas:

  • Para cualquier corchea que caiga exactamente en un tiempo, su duración se multiplica por 4/3.
  • Para cualquier corchea que caiga exactamente en el «y» de un tiempo, su duración se multiplica por 2/3.

Mi pregunta es: ¿cómo afecta la sensación de triplete a las notas que no son corcheas? Está claro que las notas de cuarto/medio/entero no se ven afectadas, pero ¿qué pasa con las corcheas con puntillo, las semicorcheas y las notas de treinta segundos?

Además, ¿estoy en lo cierto al suponer que, en el caso de las corcheas, sólo debo alterar su duración si caen directamente en un tiempo o en el «y» de un tiempo?

4 respuestas
Wolfgang

El swing no afecta a las corcheas como tal, sino que cambia el compás del compás. Cualquier nota más larga que una semicorchea que caiga en la «y» se retrasa. Normalmente, esto ocurre con los ochos, pero también puede ocurrir con los cuartos que empiezan en la «y». Lo mismo ocurre con los cuartos con puntillo.

Las semicorcheas (o más cortas) son excepciones: permanecen rectas y nunca se balancean (cuando se balancean los ochos). Una composición típica de swing la utilizaría sólo para efectos especiales y trataría de evitar que los ochos y las semicorcheas se superpongan.

Sin embargo, las semicorcheas se balancean en la música de estilo Shuffle, por ejemplo, en el Funk, el «New Jack Swing» de los años 90, etc. La notación es entonces «dos 1/16 = triplete de 1/8 y 1/16». Esto significa que las semicorcheas se tratan como ochos en el Swing. Por lo demás, las reglas son las mismas.

En raras ocasiones, hay otra excepción en los arreglos de swing de las Big Band más antiguas: una serie de ochos en staccato no se supone que se balancee. Ejemplo: línea de trompeta al final de «In the mood».

Comentarios

  • En los círculos de jazz con los que he tocado (quizás por ser trompetista) la idea de no hacer swing en ciertos pasajes surgió con frecuencia, y de hecho algunos de los artistas de jazz más «hip» (su propia terminología, heh) artistas de jazz que he conocido parecen indicar que la mejor forma de ‘swing’ es tan sutil que nunca estás seguro de las duraciones de las notas – la sensación de tresillo funciona en algunos estilos, la sensación de corchea-punto funciona a veces, y muy a menudo – especialmente en piezas más rápidas – el swing está mucho más cerca de las diferencias de articulación entre corcheas casi totalmente rectas. El swing cuantificado en MIDI no es lo mismo 😛 -.  > Por Darren Ringer.
Gauthier

Como siempre en la música, es muy subjetivo. No hay una regla que se aplique a todos y a todo. Esto es particularmente cierto para el jazz, es muy libre.

1. Sobre el sentimiento del tresillo

El sentimiento del swing no coloca necesariamente los octavos exactamente en el lugar donde lo harían los tresillos exactos. Los tresillos exactos hacen que una canción suene algo rígida y poco «swing» (de nuevo, subjetivo). Podría ser adecuado para una melodía dixie, o un swing antiguo. No sería bueno para otro género. Mi recomendación si estás escribiendo este programa es dar al usuario la oportunidad de relajar o apretar la sensación de tresillo.

2. ¿Qué notas se ven afectadas?

Mi respuesta es: depende. Si tienes un grupo de cuatro 16, un músico humano bien podría querer tocarlas largas-cortas-largas-cortas. No hay una regla que se aplique siempre.

Además, ¿estoy en lo cierto al suponer que, en el caso de las corcheas, sólo debo alterar su duración si caen directamente en un tiempo o en el «y» de un tiempo?

¿Existen otros casos? ¿Te refieres a un 16º reposo, una 8ª nota, un 16º reposo? Trate ese caso como lo haría con una 16ª.

3. ¿Qué es el sentimiento de swing?

Una definición de «swing» de una melodía que me gusta más que dar a las octavas un ritmo de tresillos, es que la acentuación está en el fuera de compás. En un grupo de octavas, se tocaría la segunda, cuarta, sexta y última nota más fuerte que las demás. Esto lleva de forma natural a que estas notas empiecen un poco más tarde, consiguiendo así un ritmo más suelto hacia los tresillos. Intenta dar a estas notas fuera de compás un pequeño impulso de velocidad, creo que sería un bonito efecto.

Esto es también lo que haría que la «sensación de tresillo» se aplicara al grupo de 16 que he mencionado antes. Débil-fuerte-débil-fuerte, y naturalmente obtienes este ritmo suelto.

Es bastante habitual escuchar a músicos (a menudo clásicos) que se inician en el jazz tocar con tresillos exactos y acentos en los tiempos. No tiene mucho swing.

Todo esto es, por supuesto, un poco deprimente para alguien que intenta escribir software.

Algo más para reflexionar:http://en.wikipedia.org/wiki/Swung_note#Swung_note


Me has hecho leer un gran artículo sobre el sentimiento del swing:

http://jazzadvice.com/developing-a-concept-of-swing/

Sí, a todo el mundo se le enseña la articulación estándar «fuera de compás» de las corcheas del swing, y tienes razón, el swing es mucho más complicado que eso. Ni siquiera es que sea más complicado. Es que el swing no se puede definir con nada que se pueda escribir.

awe

Por tu comentario a la pregunta de Dom, veo que tú mismo estás familiarizado con tocar jazz.
Puedes probar a tocar diferentes músicas con sentimiento de swing que conozcas bien, y grabarlas. Luego utiliza algún software de sonido para averiguar cómo es examinando las ondas sonoras y examina la longitud y la velocidad de las notas de swing. De esta manera podrás averiguar qué es lo que técnicamente hace que el swing se sienta. Probablemente encontrarás que hay cosas diferentes para los distintos estilos, pero tienes que tratar de encontrar algún camino medio común, o averiguar la mejor manera de anotar y diferenciar los distintos estilos en el lenguaje midi.

Una alternativa a grabarlo tú mismo es, por supuesto, ripear grabaciones existentes de CD que representen el estilo que quieres expresar.

supercat

Si el ritmo de swing se anota con corcheas rectas, entonces el mejor enfoque es probablemente decir que la primera mitad de cada tiempo se toca a 3/4 de tempo normal (por lo que un medio tiempo anotado duraría 2/3 de un tiempo) y la segunda mitad a 1,5x de tempo normal (por lo que medio tiempo anotado duraría 1/3 de un tiempo), pero negar tal efecto para cualquier tiempo que contenga un triplete o corchete «duplet».

Mi preferencia personal es anotar el ritmo de swing usando punto-ocho+decimal. Esto se puede conseguir tratando cada grupo de cuatro tiempos de 16ª con la primera y la última nota a 3/4 de tempo normal y las dos centrales a 1,5 veces el tempo normal. Esto tiene la ventaja de que las notas escritas como corcheas rectas tendrán la misma duración, y las figuras de swing y swing inverso pueden escribirse sin necesidad de corchetes de tresillos. Incluso los tresillos pueden escribirse sin utilizar paréntesis de tresillo (ya que la anotación de semicorchea-diezavo daría lugar a tres notas de igual duración), pero el uso de paréntesis de tresillo para ellos mejoraría casi con toda seguridad la legibilidad.