Acordes de jazz: ¿Cómo se puede explicar un Bbmaj9 en la tonalidad de La mayor? (Música, Acordes, Armonía, Jazz)

Edward_178118 preguntó.

Estoy mirando la partitura de la canción Sometimes in Winter:

https://www.noteflight.com/marketplace/4V9yWpCsl2ktvMaaOd0Tgh/sometimes-in-winter

Parece que esta melodía está en La Mayor. En el 3er compás hay un SibMaj9. Suena bien, pero me cuesta explicar este acorde. ¿Es una sustitución de acordes? Si un acorde de A en clave de A mayor es I, un Bb sería ii, pero es un acorde mayor.

Estoy oxidado en la armonía de jazz por lo que agradecería mucho una explicación útil y tal vez una guía de lo que estudiar la armonía de jazz como este más. Me doy cuenta de que algunos podrían considerar esto una melodía pop, pero seguro que parece una melodía con armonía de jazz.

Comentarios

  • ¿Necesita ser explicado? –  > Por Old Brixtonian.
  • ¿Cómo crees que un acorde Bb en clave A es ii? El ii en la tonalidad de A es Bm. De hecho, todos los acordes de la primera línea no son diatónicos con respecto a la tonalidad de A. –  > Por Tim.
  • No te fijes en la tonalidad. Si sólo tocas los dos primeros compases, ¿dirías que está en La? Si tocas los primeros cuatro compases, ¿te parece que está en La? ¿En qué momento de la canción puedes decir honestamente que está «en La», es decir, que La es la nota inicial, es decir, la tónica? No te fijes en la tonalidad. –  > Por piiperi Reinstala a Mónica.
5 respuestas
danmcb

Los primeros cuatro compases van así:

|Cmaj9 | Gmaj7 |Bbmaj9 | Fmaj7 | G | C/E| Asus | …

con un dispositivo melódico en los dos primeros compases sobre la escala de sol mayor que se repite un tono entero más bajo (fa mayor) en los dos siguientes (como los acordes). Así que hay que ver ese acorde como parte de una secuencia.

Así que lo que ocurre aquí es que la melodía comienza en sol mayor, con la secuencia de acordes

IVmaj9 | Imaj7

y luego se repite en Fa mayor. En otras palabras, ese Bbmaj9 está funcionando como un IVmaj9 en F.

En general, la canción parece tener un carácter «menor/mayor», en el que estas excursiones a las tonalidades que contienen Do natural y Sol natural (por lo que utilizan escalas que suenan relacionadas con La menor) luego vuelven a La mayor. No conozco esta canción, pero me atrevería a decir que este recurso se repite en la canción, quizás en varios puntos.

Comentarios

  • Sí, esta es una buena lectura. Si echas un vistazo a la segunda página de la canción, contiene una progresión de Cmaj7 | Bmin7 | Bbmaj7 | Amin7 | Gmaj9, que luego regresa a A a través de Dmaj7. Parece que la introducción está estableciendo los tipos de acordes y relaciones de progresión que se esperan más adelante. –  > Por Athanasius.
  • Sí, es cierto. En la época en la que la composición y los arreglos musicales eran «una cosa», esto se veía bastante. Ciertos estilos armónicos (a menudo iniciados por los jazzistas de los años 50) encontraron su camino en la composición de canciones de los años 60/70. Esta introducción me recuerda bastante al jazz «modal» (como lo llaman) que Miles, Trane y otros elaboraron. La intro pasa por varios modos que tienen un A natural en ellos. –  > Por danmcb.
  • @danmcb ¿Entonces dices que los dos primeros compases están en sol mayor y luego modula a fa mayor? Entonces los tres sostenidos de la tonalidad están simplemente para facilitar la notación musical, porque como has dicho la pieza no está en La Mayor? –  > Por Edward_178118.
  • Yo ni siquiera llegaría a lo de «modula». No es modulación en el sentido de tener un gran acorde V7 clangy y la sensación de que llegamos a una nueva tonalidad. Es más bien que esos pares de acordes implican esas escalas mayores, pero yo los vería como modos (menores) de La, la tonalidad de origen. –  > Por danmcb.
  • y sí, la armadura siempre está ahí para facilitar la notación. Es absolutamente posible tener un pasaje de música en (digamos) Gb y anotarlo en alguna otra tonalidad. La «clave» es la nota que se siente como «casa» (tónica), no el número de sostenidos y bemoles. Por ejemplo, una pieza como «Watermelon Man» podría muy bien ser notada en G y escrita con clave de C (porque F natural pasa más que F#, así que por qué usar Gmaj sig). –  > Por danmcb.
Matt L.

Si te preguntas por el acorde Bbmaj7 también deberías preguntarte por todos los demás acordes de la intro, porque ninguno de ellos forma parte de La mayor.

Si sólo escuchas la introducción (digamos, hasta el acorde de Sol en el compás 5), ¿sabrías que la canción está en la tonalidad de La? Creo que una respuesta honesta sería «no». Así que no tiene sentido analizar la introducción en la tonalidad de La, porque simplemente no está en La.

Aparte de eso, en la armonía estándar del jazz el bII es un acorde común que se toma prestado del modo frigio. Pero en esa canción de Blood, Sweat & Tears no se utiliza de esa manera.

En un contexto clásico, ese acorde se llama acorde napolitano, pero, de nuevo, no se utiliza de ese modo en la canción por la que preguntas.

Comentarios

  • Entonces, ¿en qué tono está esta melodía si no es en La Mayor? –  > Por Edward_178118.
  • @Edward_178118: Claro que está en La, pero esa tonalidad sólo se establece después de los primeros acordes. –  > Por Matt L..
piiperi Reinstala a Mónica

Parece que esta melodía está en La Mayor.

Sólo estoy adivinando, pero creo que esta es la razón por la que tienes problemas para entender lo que está sucediendo. ¿Quizás asumes que porque se declara en la signatura de la tonalidad, toda la canción debe estar en una sola tonalidad desde el principio hasta el final, y por lo tanto deberías ser capaz de aplicar los mismos patrones de explicación de la armonía funcional simple a lo largo de la canción?

¿En qué tonalidad dirías que está esta melodía?

[su_youtube url=»https://www.youtube.com/embed/-kayD1EbHgI?start=0″]

(No sé de dónde ha salido eso, pero quizá sea una grabación secreta del ensayo de una banda de versiones del grupo Pat Metheny, ¡una canción inédita quizá! Creo que deberían seguir tocando covers si sus temas originales son así).

Lo que quiero decir es que, sobre todo en el jazz, deberías tratar cada momento como si estuviera potencialmente en una tonalidad diferente. La armonía de jazz suele jugar con la sensación de cambio de centro tonal y modo. A menudo la tonalidad no refleja toda la canción desde el principio hasta el final, y puede ser un compromiso que se elige sólo para conseguir la notación, no para hacer ninguna afirmación dura de la clave general. De lo contrario, tendrían que escribir un cambio de tonalidad o dos para cada compás. Se vería incómodo, y tal vez se puede asumir que los jazzistas pueden decir dónde está su base en cada momento incluso sin dar recomendaciones oficiales todo el tiempo. 🙂

Así que toca la armonía y juega con ella. Si pulsas «pausa» en un punto determinado, ¿dónde estaría el hogar en ese instante? ¿Cómo lo superarías en solitario?

leftaroundabout

A mí esta canción me parece sobre todo A-dorian, pero usando el acorde mayor para la tónica. Es básicamente una tercera picarda. Pero el dispositivo funcional armónico principal es el ligeramente irlandés-folksy ♭Ⅶ, con la particularidad de que el ♭Ⅶ explota el ♯6 del dórico como su nota maj7.

Cmaj9 es simplemente el relativo mayor de A-minor. Los acordes que le siguen son, como dijo danmcb, parte de la secuencia melódica, y además están conectados por una línea cromáticamente descendente

X:1
L:1/1
M:C
K:A
%%score T1
V:T1           clef=treble
% 1
[V:T1] "C"=c | "G"B | "B♭"_B | "F"A

Esa línea está bastante escondida, pero la OMI ya señala a La como nota objetivo, aunque sólo se siente correctamente después de que el pseudo/relativo-dominante Sol nos lleve a un acorde de La propiamente dicho.

Comentarios

  • ¿»Irlandés-folksy»? Interesante. No sé nada sobre la música folclórica irlandesa, así que ¿puedes señalar algunas canciones que tengan una armonía así? (comentario fuera de tema… sólo aprovecho la ocasión para ampliar mis horizontes musicales) –  > Por piiperi Reintegrar a Mónica.
  • @piiperi tal vez los ejemplos más clichés sean Óró sé do bheatha abhaile (más conocida como el shanty Drunken Sailor) y Morrison’s Jig, ambas emDem. También ocurre en tonos mayores (que entonces son más bien mixolidios), pero entonces el ♭Ⅶ no tiene tanto carácter dominante, la cadencia es más típicamente ♭Ⅶ, , por ejemplo, Snug In A Blanket y Lough Erin Shore ambos CGD. –  > Por izquierda-aroundabout.
Alexander Woo

Creo que, funcionalmente, su comportamiento es el más cercano a ser una dominante sustituta – una dominante normal Bb9 (con un A-bemol=G-agudo en lugar de un A) sería, después de todo, la sustitución habitual de tritono para E7.

Sin embargo, la armonía de toda la canción es muy modal y no demasiado funcional, por lo que cabe esperar que el análisis funcional decaiga un poco.