¿Qué género musical representa G3: Vai, Satrianni, Malmsteen, cómo se llama su tono de guitarra? (Fans, Género)

JBeurer preguntó.

A mí me parece que su tono básico entra en la misma categoría amplia de «leads cantados, sostenidos y líquidos».

El heavy metal se nombra comúnmente como el género (al menos en la wikipedia), sin embargo los amplificadores de heavy metal suelen tener un tono ruidoso y sucio (al menos desde la ganancia del preamplificador) muy diferente a los leads cantarines del G3.

Evidentemente, un retardo (¿y algo de reverberación?) forma parte de su tono principal sostenido, pero ¿qué más hay?

Definitivamente no es un sonido limpio, es alta ganancia pero no es sucio, ni ruidoso, ni áspero de ninguna manera.

¿Cómo consiguen su sonido?

Steve Vai – Tender Surrender

Yngwie Malmsteen – Black Star

Joe Satrianni – Cryin

¿Cuáles son los componentes básicos?

Comentarios

  • Creo que el término más preciso es ‘G3’. Es como un género propio –  > Por Shevliaskovic.
  • Todo el mundo lo llamaría de forma diferente, yo lo llamaría rock de guitarra. El rock es el estilo básico, y el rock de guitarra deja claro que la guitarra es el instrumento predominante (incluso más que en el rock estándar). Su sonido (en realidad cada uno de ellos tiene un sonido bastante diferente) es básicamente un sonido de overdrive/distorsión. Suena bien porque saben tocar. Si le dieras sus guitarras (conectadas a su equipo) a un principiante, sonarían duras y ruidosas. Por favor, no compres su equipo pensando que acabarás sonando como ellos si lo haces. – Matt L.
  • No me creo eso de que el tono está en los dedos retórica. Si la guitarra está afinada, las cuerdas están trasteadas y silenciadas correctamente, el tono básico de una sola nota será el mismo en el mismo equipo. No va a sonar de repente como un modelador barato sólo porque un principiante esté tocando. Por favor, no enturbie las aguas. – JBeurer
  • Voy a migrar esto a Music Fans – esto no es el tema aquí. Como un aparte, el equipo que todos estos tipos usan es de conocimiento público (por ejemplo, busque el equipo de Joe Satriani) pero es casi irrelevante. Matt tiene razón – Satriani sonaría increíble en mi equipo, y seguiría teniendo el tono de Satriani. No sonaría como él en su… –  > Por Rory Alsop.
  • Yo solo lo llamo rock instrumental en windows media player. –  > Por SONIC MIRE.
3 respuestas
Nombre de usuario significativo

La etiqueta común más cercana para esos tres tipos sería shred, que era lo que estaba de moda a mediados/finales de los 80. El estilo que posiblemente inventó Malmsteen es el metal neoclásico, que los otros dos no tocan. Pero los tres tocan algún tipo de música basada en el rock/metal en la que se hace hincapié en los solos muy rápidos y numerosos, lo que engloba la expresión «shred».

Comentarios

  • Hay que reconocer que todos ellos, en algún momento de sus carreras, se han entregado a cantidades copiosas de shredding. Por otra parte, el término «shred» se utiliza a menudo como un término despectivo y conlleva una fuerte connotación negativa que lo hace poco adecuado para describir su música. (al menos los temas mencionados). Tampoco describe el tono real de la guitarra de ninguna manera. –  > Por JBeurer.
  • @JBeurer: Creo que hay un tono de guitarra relacionado con el «shred». Pero para ser justos, Vai, Satriani y especialmente Malmsteen tienen tonos diferentes. Dudo que haya un término común mejor para ello. –  > Por Nombre de usuario significativo.
  • @JBeurer No me he encontrado con ninguna connotación despectiva o negativa con respecto al shredding. ¿Podría aportar algún ejemplo al respecto? –  > Por JamieTheBastard.
  • liquidnoterecords.co.uk/modern/shredeh.html Hay algunos ejemplos. Naturalmente, no todo el mundo interpreta «shred» de la misma manera, pero bastantes consideran que tiene connotaciones negativas –  > Por JBeurer.
  • ex1: Brett Garsed: «El término «shred» se acuñó mucho tiempo después de que yo empezara a tocar, así que no siento que tenga mucha afinidad con él. Siempre se entiende como un cumplido, aunque yo tiendo a verlo en un sentido despectivo. Para mí, implica a un intérprete con una técnica y una capacidad física importantes, pero con poco gusto, fraseo y sentido melódico. Pero tal vez sea un viejo aburrido». –  > Por JBeurer.
JBeurer

Después de indagar mucho y de escuchar cientos de vídeos de youtube, esto es lo que he encontrado:

  1. En cuanto al género no parece haber una etiqueta que englobe lo que tocan, más allá de las palabras clave. lead, , solo, , instrumental.
  2. El mágico tono aquí es el de power tube distortion. La dureza, la efervescencia y el ruido a los que me refería provienen de preamp distortion.
  3. Los principiantes con equipos caros y cabezales de 100W que no suenan como los dioses es en gran parte debido a preamp gain a 10/10 y master volume a 1/10. Los ajustes para conseguir el tono de un amplificador moderno, están en el preamp gain a 2/10 y master volume en el área de 10/10.

Los componentes clave del tono de plomo líquido serían:

  • Distorsión de válvulas de potencia
  • Realimentación y distorsión de altavoces (por ejemplo, volumen)
  • Retardo (o mejor aún, doble retardo a 375 ms y 500 ms o similar) para el sustain
  • Reverberación sutil para compensar un escenario/sala, etc.

A noise reduction system, pedal o unidad de rack también suele ser necesario.

Power tube distortion Básicamente, para suavizar e igualar la dureza, el desenfoque de preamp distortion. La caja acústica y el altavoz también juegan un papel importante.

Una configuración de bajo volumen para acercarse lo más posible a este sonido implicaría uno de los dos:

  • Un atenuador de alta calidad + EQ para ajustar las frecuencias
  • Una caja de carga + un simulador de gabinete con IRs + monitores de estudio alimentados
  • Una caja de carga + un amplificador para reamplificar + cabina de guitarra + algo de EQ
  • Una caja de aislamiento espaciosa + preferiblemente multi micrófonos para eliminar la dureza del SM57 + sistema de PA

Por lo que veo el tipo de válvulas no importa tanto como el hecho de obtener una distorsión de válvulas de potencia en primer lugar. Yo prefiero las EL34 – válvulas en el cabezal marshall de Joe Satriani y las válvulas utilizadas en el Bogner XTC – el amplificador de Steve Vai en el tema Tender Surrender.

Espero que esto ayude a alguien. Hay mucha información errónea sobre este tema. Lo confirmaré como respuesta una vez que haya confirmado que esto funciona bien en la práctica.

JamieTheBastard

Estoy de acuerdo en que el género de Malmsteen es el Neo-Clásico, mientras que Vai y Satriani tocan Rock Instrumental.

Vai, Satriani y Malmsteem son todos shredders aunque toquen géneros diferentes.

El shredding es un estilo de guitarra solista que consiste en tocar muchas notas muy rápido. Es más común en la música heavy metal, pero no se limita al metal.

El tono de la guitarra que más se asocia con el shredding es un tono distorsionado y sobrecargado, pero el shredding también se puede realizar con un tono limpio o con una guitarra acústica, se podría decir que los guitarristas clásicos y flamencos hacen shredding, ya que estos estilos incorporan tocar muchas notas muy rápido.

El shredding es un estilo de tocar, no un género en sí mismo. Algunos ejemplos de shredding no metálico son «Misirlou» de Dick Dale (Surf), «Be Careful With a Fool» de Johnny Winter (Blues).

Tags: